长江——中华文明的摇篮。一万年的文化史,众多考古发现和历史文物,勾连起长江的古与今。
澎湃新闻联动长江经济带和长江沿线共13省(区、市)主要媒体,今天起陆续推出“文化中国行|长江之歌”之“文物篇——镇馆之宝请出列”,通过对长江沿线博物馆“镇馆之宝”、地标性文物古迹等可移动与不可移动文物的探访,挖掘长江沿线文化遗产的多重价值,共叙长江文化渊源。本期,跟随澎湃艺术走近上海博物馆“压箱底”的珍藏——董其昌《秋兴八景图》。
上海博物馆的历代书画收藏,素有江南半壁江山之说。其馆藏102万余件文物中,书画类一级品数量占馆藏文物一级品数量近一半,其书画藏品质量之高,由此可见一斑,所藏画史名品有唐代孙位《高逸图》、王羲之《上虞帖》、王献之《鸭头丸帖》、怀素《苦笋帖》等。
在上海博物馆东馆新增设的“海上绘画馆”中,董其昌的《秋兴八景图》全册展出。“写美术史,董其昌必须写进去。选择他的作品,我想第一件考虑的就是《秋兴八景》。”上海博物馆书画研究部主任、研究馆员凌利中介绍,《秋兴八景》的背后隐含着一个影响后世画坛三四百年的理论体系。
展览现场 《董文敏小像图》
董其昌(1555-1636),字玄宰,号思白,华亭(今上海松江)人,官至南京礼部尚书,谥文敏。以禅论画,分为“南北宗”,推崇“南宗”为文人画正脉。
董其昌的绘画,取董源、巨然、米芾及倪瓒、黄公望之长,晚年亦有取法于李唐的。所作山水树石,烟云流动,秀逸潇洒,具有“平淡”而又“痛快”的特点。他曾说:“余画与文太史(徵明)较,各有短长,文之精工具体,吾所不如,至于古雅秀润,更进一筹。”他的这番话,正好说明华亭派与吴门派的不同处。
董其昌的山水画,传世不少,如《林和靖诗意图》、《夏木垂阴图》、《秋兴八景册》、《江干三树图》、《山川出云图》、《烟江叠嶂图》等,可以代表他画水墨、青绿山水的作风。他的画,全以笔墨气势取胜,后来的王时敏、八大山人,都受到他的影响。他的设色,有的采用没骨法,有的以浅绛兼青绿。在敷色用彩上,几与水墨用笔相同,以至把书法渗透到画法中,具有文人画的显著特色。
此册设色八景,作于1620年秋,时董氏舟行苏州、镇江一带。其云峰石迹,迥出天机,笔思纵横,参乎造化。笔墨与意境,可谓无不臻妙。王维曾言“宿世谬词客,前身应画师”,而对于董氏超迈之性情,用右丞之评,确为妥帖。题句录有杜甫、陆游、白朴等人名篇。董氏曾言“诗不必画合”,然视其笔墨性情所透露的高华雍容之意,与婉约典雅之诗词意韵仍为一境。董氏时年六十六岁,参合唐宋元各大家,设色尤其受赵孟頫影响,为其代表作。册前附曾鲸、项圣谟合作《董文敏小像图》页。
《董文敏小像图》曾鲸、项圣谟
《董文敏小像图》页为曾鲸绘董其昌肖像,项圣谟补景。董氏传世肖像甚多,然而以此像为标准。曾鲸写像形神兼备,此像基本反映了董其昌的真实容貌。项圣谟(1597—1658),字孔彰,号易庵,浙江嘉兴人。祖父项元汴为晚明著名收藏家。项圣谟擅山水、树木,有“项松之名满东南”之誉。此页为后人配入《秋兴八景图》册之首。据补景画风判断,至少于项氏30岁后,而董氏年长项氏42岁,故此像应是董氏73岁后的容貌。
《秋兴八景图》是董其昌在水中行舟的过程中画的,描绘“秀峰如簇,川原苍莽”的江南秋景,缀以秀逸典雅的诗文题跋。落笔簇簇如行蚕,平添虚实交错的美感,诗书画的文人逸致更为浓郁。“八景”虽然是一件作品,但每幅作品都是独立的。
《秋兴八景图》董其昌
《秋兴八景图》董其昌
《秋兴八景图》董其昌
《秋兴八景图》董其昌
秋兴,不仅是古代文学的经典题材,绘画领域也同样如此。凌利中介绍,文徵明画过《秋声赋》,赵孟頫则有行书《杜甫秋兴诗卷》。“诗书画相结合,可以说是中国古代文人书画的一种典型特色。”
画家用笔回腕藏锋,线条沉稳生拙,用墨神采飞动,结构布势寓奇于正,用色守正创新,素雅的水墨施以深浅不一的绛红,点染出灵动多姿的秋意之美。
《秋兴八景图》董其昌
《秋兴八景图》董其昌
《秋兴八景图》董其昌
《秋兴八景图》董其昌
《秋兴八景》的前后空间营造,山石处理的结构关系,都充满着灵动的变化。“每一个点都没有雷同的笔墨,他是一位造型高手。”凌利中表示,文人写意,可以表达瞬间的那种感觉。“它的线条,积墨,不仅仅是技法,是一种具有生命状态的精神物质。”
由此看来,董其昌的山水画跳脱了南方山水与北方山水的具象樊笼,它不再是书斋山水,而是一种精神家园的心中山水,具有一种灵性与诗性。